El mundo de la moda se pone en marcha y —como dicta la tradición— Nueva York es la primera en marcar el pulso del año. En una ciudad donde el arte convive con la calle, la diversidad y el ritmo acelerado, las propuestas suelen hablar menos de fantasía y más de intención. Aquí, el diseño responde a cómo vivimos hoy, con prendas pensadas para moverse, superponerse y adaptarse a múltiples contextos. Siluetas funcionales, guiños al tailoring relajado, referencias al sportswear y una lectura cada vez más consciente del vestir cotidiano.
El Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos (CFDA) fue fundado en 1962 por Eleanor Lambert, figura clave en la consolidación de la moda estadounidense a nivel internacional. Desde entonces, la institución se encarga de organizar, regular y dar estructura a la New York Fashion Week, definiendo la programación oficial de cada edición y funcionando como el marco de referencia para diseñadores, prensa y compradores. Su rol ha sido fundamental para consolidar a Nueva York como una de las cuatro grandes capitales de la moda —junto a Londres, Milán y París—, sobre todo para mantener su relevancia a través de un panorama que combina innovación, diversidad y una lectura contemporánea del vestir.
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Así lo resume Joseph Maglieri, director de iniciativas de la Fashion Week en el CFDA. “La moda estadounidense representa visiones singulares que se encuentran con un propósito colectivo. Desde debuts hasta regresos y cambios generacionales, la temporada otoño-invierno 2026 presenta una semana que habla de resiliencia y de una mirada puesta en el futuro”.
Antes de que comience oficialmente, dos de las grandes casas adelantaron el tono y presentaron sus colecciones. Marc Jacobs y Ralph Lauren decidieron no formar parte del calendario oficial, reafirmando su peso dentro del sistema y su capacidad de generar conversación al margen de la estructura tradicional.
Miércoles 11
Se arranca con uno de los momentos más esperados, el debut oficial de Rachel Scott al frente de Proenza Schouler. Será la primera vez que la firma presente una colección diseñada por una directora creativa que no es parte de sus fundadores, luego de que Jack McCollough y Lazaro Hernandez decidieron dar un paso al costado el año pasado para asumir su propio debut en Loewe. También se suman nombres clave del panorama neoyorquino como Coach, Collina Strada y Tory Burch, reafirmando la diversidad de propuestas que define a la ciudad. Además, Lafayette 148 celebrará su aniversario 30, desde su fundación en 1996, consolidando su trayectoria dentro de la moda estadounidense.
Jueves 12
Figuran nombres como Carolina Herrera y Michael Kors, quien celebra su aniversario número 45. Entre ellas, Zankov, firma de magliería (tejidos) contemporánea e innovadora que se distingue por el uso audaz del color, texturas complejas y tejidos jacquard. Ese mismo día, Alix of Bohemia se presenta oficialmente por primera vez, con una estética que combina referencias vintage, estampados artesanales y una fuerte conexión con el viaje, la cultura y la expresión personal.
Viernes 13
Veremos una mezcla de herencia, glamour y nuevas lecturas del vestir contemporáneo. Calvin Klein regresa como uno de los nombres históricos de la moda estadounidense, mientras la firma brasileña PatBO aporta una visión femenina y artesanal a través de vestidos elaborados, siluetas fluidas y una fuerte presencia de color y bordado. Será el debut en pasarela de la marca de denim 7 For All Mankind. Completan el día Ulla Johnson, con su estética orgánica y romántica; Area, conocida por su enfoque audaz y decorativo; y Christian Cowan, que suma dramatismo y una mirada joven para cerrar el día.
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Sábado 14
Campillo, marca mexicana, presenta su propuesta con un diálogo constantemente entre sus códigos culturales. El día presenta nombres consolidados del calendario como: Altuzarra, Aknvas y Khaite, esta última celebrando 10 años desde su fundación.
Domingo 15
Se suma el debut de Cult Gaia, firma reconocida por su enfoque escultórico y una estética que cruza moda, arte y objetos. La fecha también incluye a Bach Mai, valorado por su dramatismo y una visión sofisticada del eveningwear; Advisory, que propone una lectura contemporánea del streetwear con influencias culturales y narrativas personales; y Private Policy, una marca que explora temas de identidad, género y comunidad a través de un lenguaje experimental y políticamente consciente.
Lunes 16
Para finalizar está el debut de J. Press, casa estadounidense asociada al estilo Ivy League y al menswear clásico, que llega con una lectura contemporánea de la sastrería tradicional. Se presentará la nueva colección de Raúl Peñaranda, diseñador colombiano cuya marca se distingue por una propuesta femenina y artesanal, con énfasis en el trabajo manual. Y completan el cierre LeBlanc Studios, con una visión moderna y depurada del vestir, y Pipenco, que pone el acento en la experimentación y el diseño contemporáneo como broche final de la semana. (I)